RéSUMé
Un studio de radio désuet et décrépit, des instruments partout. C’est le début de l’émission : « Voyage aux Pays du Jazz ». Les présentateurs semblent paniqués quand ils se retournent : le patron a invité un public pour réaliser l'émission en direct. « Mais c’est impossible ! »
Et pourtant c'est trop tard...
Nous voilà embarqués dans une virtuose déferlante de musique et de maladresses. Nous traversons l’histoire du Jazz entre hallucinations et réalité, du blues au funk en passant par le bebop.
Dans une symphonie d'instruments, ces passionnés inadaptés feront l’impossible pour tenter de plaire : chanter, danser, jouer, donner.
LA MUSIQUE
NOTE D'INTENTION
Pour Zzaj, le grand enjeu fut de concilier la précision musicale et les excentricités du jeu d'acteur, à la manière des grandes comédies musicales des années 30.
La musique sur scène se construit sans concession d'exigence, mais il a fallu accepter de se laisser déplacer par la dimension burlesque des personnages afin d’arriver au bon équilibre qui permette de pouvoir se prendre les pieds dans les câbles sans perdre ni musicalité, ni qualité d'interprétation scénique.
TECHNIQUE
Sur scène, le Duo fait le travail d’un groupe entier : voix, guitares, trompette, claviers, basse, batterie.
A l’aide de boucles enregistrées en live grâce à une utilisation optimisée du logiciel Ableton, la musique nait sous nos yeux et nos oreilles, par couches successives, et nous révèle toute sa subtilité et sa richesse.
HERITAGE
Nous voulons donner à sentir l’immense richesse musicale et historique du Jazz qui a donné le jour à de nombreux courants, de nombreux virtuoses, et les plus belles comédies musicales. Nous souhaitons que chaque spectateur en sortant ait pu sentir combien nous devons à ces musiciens passés, depuis les esclaves chantants jusqu’aux génies improvisateurs.
MUSIQUE ET COMEDIE
La rencontre avec la metteuse en scène Sandrine Righeschi fut déterminante pour la création du spectacle Zzaj.
A la création du Duo, Matthias et Augustin présentent une sorte de "conférence chantée" sur le Jazz. Sandrine a tout de suite l'intuition et l'envie de les emmener plus loin : développer leur côté burlesque et poétique jusqu'à en faire une véritable comédie musicale, sans rien perdre du travail musical déjà présent.
Raconter l’histoire du jazz certes, mais en raconter un peu plus. Elle imagine deux passionnés de musique travaillant dans une vieille émission de radio désuète. Ce jour-là, l’émission est en direct avec un vrai public. Ils sont confrontés pour la première fois a un regard sur ce qu’ils sont et sur leur travail.
L’angoisse et le doute les envahissent. Tel Sisyphe, ils tentent, coûte que coûte, d’aller jusqu’au bout de leur émission. Ils tombent, se relèvent, tombent encore.
Dans un éternel recommencement — porté par le chant, le rythme et les scènes toutes en déséquilibre — ils nous font traverser l'histoire du jazz. L’histoire de la musique. Notre histoire.
Aller jusqu’au bout, quoi qu’il en coûte, quitte à en mourir
Et peut-être réussir, sans faire exprès...